REALISATRICE
Vera Chytilová
Beatrice Eggleston
La magie du cinéma tient à sa capacité d’orchestrer différentes formes d’art afin de combler les limites propres à chacune lorsqu’elles sont isolées. L’artiste peut ainsi projeter au monde, presque directement, ce qu’elle voit dans son esprit. Sa vision créatrice ne dépend ni de l’interprétation des mots par le lecteur, ni des seules couleurs ou textures, ni encore des possibilités d’un instrument de musique.
En composant un collage symphonique qui mobilise à la fois l’image, le récit, et le son, le cinéaste parvient à restituer son univers intérieur avec une richesse et une précision inégalées. La réalisatrice tchèque Věra Chytilová exploite les ressources du cinéma comme peu d’autres. En réalisant son chef-d’œuvre Sedmikrásky (« Les Petites Marguerites ») en 1966, elle voulait « explorer les limites extrêmes des possibilités du langage cinématographique ». Et c’est exactement ce qu’elle a fait.
Le caractère subversif de Daisies remet en question le statu quo du cinéma non seulement par sa liberté stylistique (filtres de couleur et montage fragmenté qui placent le film à mi-chemin entre récit inventif et collage psychédélique) mais aussi par sa satire provocatrice de la société contemporaine. Chytilová y met en scène l’appétit humain pour l’impulsion et l’ennui que suscite l’obéissance.
Les deux jeunes héroïnes détruisent avec joie et sans scrupules les symboles matériels, par une consommation ostentatoire et en tournant en dérision les défenseurs du système. Elles évoluent dans leur monde avec une espièglerie anarchique et une débauche presque innocente, rappelant l’esprit indiscipliné de Fifi Brindacier, le personnage créé par Astrid Lindgren.
"Une espièglerie anarchique et une débauche presque innocente."
À sa sortie, comme pour donner raison à la dédicace de la séquence finale, « à ceux qui ne s’indignent que devant un parterre de laitues piétiné », Daisies fut d’abord interdit par les autorités tchécoslovaques en raison de sa représentation du gaspillage alimentaire, puis par les autorités soviétiques pour son refus de se plier aux critères du réalisme socialiste. Chytilová fut alors interdite de tourner pendant plus de six ans.
Elle ne put revenir à la réalisation qu’après avoir adressé une lettre publique d’excuses aux autorités, qui acceptèrent finalement de lever l’interdiction, un geste que certains interprétèrent comme une concession face à la répression. Pourtant, elle conserva par la suite son style singulier, alliant réflexion intellectuelle et sensibilité intuitive à l’art et à la beauté. Dans Sedmikrásky, cette alliance donne naissance à l’une des démonstrations les plus audacieuses de ce que le cinéma peut accomplir lorsqu’il est poussé à ses limites.
REALISATRICE
Vera Chytilová
Beatrice Eggleston
La magie du cinéma tient à sa capacité d’orchestrer différentes formes d’art afin de combler les limites propres à chacune lorsqu’elles sont isolées. L’artiste peut ainsi projeter au monde, presque directement, ce qu’elle voit dans son esprit. Sa vision créatrice ne dépend ni de l’interprétation des mots par le lecteur, ni des seules couleurs ou textures, ni encore des possibilités d’un instrument de musique.
En composant un collage symphonique qui mobilise à la fois l’image, le récit, et le son, le cinéaste parvient à restituer son univers intérieur avec une richesse et une précision inégalées. La réalisatrice tchèque Věra Chytilová exploite les ressources du cinéma comme peu d’autres. En réalisant son chef-d’œuvre Sedmikrásky (« Les Petites Marguerites ») en 1966, elle voulait « explorer les limites extrêmes des possibilités du langage cinématographique ». Et c’est exactement ce qu’elle a fait.
Le caractère subversif de Daisies remet en question le statu quo du cinéma non seulement par sa liberté stylistique (filtres de couleur et montage fragmenté qui placent le film à mi-chemin entre récit inventif et collage psychédélique) mais aussi par sa satire provocatrice de la société contemporaine. Chytilová y met en scène l’appétit humain pour l’impulsion et l’ennui que suscite l’obéissance.
Les deux jeunes héroïnes détruisent avec joie et sans scrupules les symboles matériels, par une consommation ostentatoire et en tournant en dérision les défenseurs du système. Elles évoluent dans leur monde avec une espièglerie anarchique et une débauche presque innocente, rappelant l’esprit indiscipliné de Fifi Brindacier, le personnage créé par Astrid Lindgren.
"Une espièglerie anarchique et une débauche presque innocente."
À sa sortie, comme pour donner raison à la dédicace de la séquence finale, « à ceux qui ne s’indignent que devant un parterre de laitues piétiné », Daisies fut d’abord interdit par les autorités tchécoslovaques en raison de sa représentation du gaspillage alimentaire, puis par les autorités soviétiques pour son refus de se plier aux critères du réalisme socialiste. Chytilová fut alors interdite de tourner pendant plus de six ans.
Elle ne put revenir à la réalisation qu’après avoir adressé une lettre publique d’excuses aux autorités, qui acceptèrent finalement de lever l’interdiction, un geste que certains interprétèrent comme une concession face à la répression. Pourtant, elle conserva par la suite son style singulier, alliant réflexion intellectuelle et sensibilité intuitive à l’art et à la beauté. Dans Sedmikrásky, cette alliance donne naissance à l’une des démonstrations les plus audacieuses de ce que le cinéma peut accomplir lorsqu’il est poussé à ses limites.
REALISATRICE
Vera Chytilová
Beatrice Eggleston
La magie du cinéma tient à sa capacité d’orchestrer différentes formes d’art afin de combler les limites propres à chacune lorsqu’elles sont isolées. L’artiste peut ainsi projeter au monde, presque directement, ce qu’elle voit dans son esprit. Sa vision créatrice ne dépend ni de l’interprétation des mots par le lecteur, ni des seules couleurs ou textures, ni encore des possibilités d’un instrument de musique.
En composant un collage symphonique qui mobilise à la fois l’image, le récit, et le son, le cinéaste parvient à restituer son univers intérieur avec une richesse et une précision inégalées. La réalisatrice tchèque Věra Chytilová exploite les ressources du cinéma comme peu d’autres. En réalisant son chef-d’œuvre Sedmikrásky (« Les Petites Marguerites ») en 1966, elle voulait « explorer les limites extrêmes des possibilités du langage cinématographique ». Et c’est exactement ce qu’elle a fait.
Le caractère subversif de Daisies remet en question le statu quo du cinéma non seulement par sa liberté stylistique (filtres de couleur et montage fragmenté qui placent le film à mi-chemin entre récit inventif et collage psychédélique) mais aussi par sa satire provocatrice de la société contemporaine. Chytilová y met en scène l’appétit humain pour l’impulsion et l’ennui que suscite l’obéissance.
Les deux jeunes héroïnes détruisent avec joie et sans scrupules les symboles matériels, par une consommation ostentatoire et en tournant en dérision les défenseurs du système. Elles évoluent dans leur monde avec une espièglerie anarchique et une débauche presque innocente, rappelant l’esprit indiscipliné de Fifi Brindacier, le personnage créé par Astrid Lindgren.
"Une espièglerie anarchique et une débauche presque innocente."
À sa sortie, comme pour donner raison à la dédicace de la séquence finale, « à ceux qui ne s’indignent que devant un parterre de laitues piétiné », Daisies fut d’abord interdit par les autorités tchécoslovaques en raison de sa représentation du gaspillage alimentaire, puis par les autorités soviétiques pour son refus de se plier aux critères du réalisme socialiste. Chytilová fut alors interdite de tourner pendant plus de six ans.
Elle ne put revenir à la réalisation qu’après avoir adressé une lettre publique d’excuses aux autorités, qui acceptèrent finalement de lever l’interdiction, un geste que certains interprétèrent comme une concession face à la répression. Pourtant, elle conserva par la suite son style singulier, alliant réflexion intellectuelle et sensibilité intuitive à l’art et à la beauté. Dans Sedmikrásky, cette alliance donne naissance à l’une des démonstrations les plus audacieuses de ce que le cinéma peut accomplir lorsqu’il est poussé à ses limites.
Ecris l'éloge de ce qui te traverse la tête: contact@theneighborr.com
Ecris l'éloge de ce qui te traverse la tête:
contact@theneighborr.com